Nuno Gomes habló sobre cómo realizar una producción audiovisual

El afamado director venezolano Nuno Gomes, artífice de videos como me voy enamorando o Andas en mi cabeza de Chino y Nacho, ofreció la conferencia Concepto y realización de una pieza audiovisual, durante la Explosión Creativa 2016.

“Yo vengo a darles las herramientas necesarias para que salgan con las ganas de luchar por sus proyectos”, afirmó.

Explicó que aquellos jóvenes que quieran trabajar en esta área tienen oportunidades importantes y que no deben desanimarse si no tienen un portafolio amplio.

Aconsejó que los interesados deben promover su trabajo en cualquier instancia posible. Contó que él mismo empezó en una productora y se atrevió a mostrar su trabajo. “Cualquier oportunidad en audiovisual cuenta como oportunidad de desarrollo”.

Proceso creativo

Afirmó que no hay fórmulas mágicas para generar ideas creativas, pero recomendó un ejercicio que él mismo practica: primero pregunta el presupuesto aproximado con el que cuenta el cliente. A partir de ese dato, viene todo el desarrollo creativo.

Otro ejercicio que lleva a cabo Gomes en su proceso creativo es escuchar la canción (en caso de que sea para grabar un video musical) en cuestión e ir anotando las primeras palabras o frases que se le vienen a la mente.

Agregó que para que el trabajo creativo tenga ese toque que lo haga exitoso siempre se debe pensar en darle un giro inesperado a la historia que se quiera contar. Eso genera conexión emocional con el público.

Proceso de creación

El venezolano habló de que existe un círculo con tres actores clave en el proceso de creación de una pieza audiovisual: agencia de publicidad, productora audiovisual y cliente.

Destacó que el tiempo es dinero y cualquier retraso en la producción genera excedentes que no todos pueden pagar. Por esa razón apuntó a realizar una efectiva preproducción para evitar problemas.

“Si usted hace una buena preproducción no va a tener problemas el día del rodaje”, acotó. En ese sentido, el director explicó que antes del rodaje hay cuatro etapas:

1.- Brief. Resumen creativo que hacen en conjunto el creativo de la agencia y el director de la productora.

2.- Propuesta. Es el planteamiento que hace el director de la productora, a partir del Brief, más el presupuesto del proyecto.

3.- Premeeting. Reunión que tienen la agencia y la productora para analizar el material ya elaborado y definir todo lo necesario y dejarlo por escrito.

4.- Meeting. Se reúnen la agencia, la productora y el cliente. La idea de este encuentro es definir los pormenores de la producción para ir al rodaje.

Aconsejó trabajar durante el rodaje siempre de manera muy estrecha y respetuosa con todo el equipo que va a formar parte de la producción de un audiovisual. Manifestó que una de las claves de su trabajo es que se debe llevar muy bien el ritmo de la producción.

Dijo que no se debe dejar de ver cómo van las grabaciones que se tienen durante el rodaje, ya que una vez que éste termina sería catastrófico darse cuenta de errores en la etapa de posproducción.

Gomes expresó que en la parte de posproducción culmina el trabajo. Eso incluye edición, escuchar los comentarios que tenga el cliente, la corrección del color, la animación, el diseño de sonido, la mezcla y el acoplado del producto final.

En ese sentido, recomendó a los que les guste esta área a que se desarrollen como editores audiovisuales, ya que es una labor muy bien remunerada y hay muy pocos en el país.