Las lecciones que dejó Stan Lee a los empresarios

Stan Lee, fundador de la corporación multimedia Marvel Comics, quien falleció el pasado 12 lunes de noviembre de noviembre, logró consolidar a Marvel Studios como el estudio cinematográfico más exitoso en la actualidad.

Personajes como Iron Man, Spiderman, Hulk, Thor, X-Men, entre otros, dan muestra del gran éxito del productor, escritor y creador, quien logró recaudar más de 14 mil millones de dólares en taquilla a nivel mundial.

Sin embargo, su historia no siempre estuvo llena de éxitos, ya que llegar a la cima fue algo que le tomó varias décadas. En los años 90 la compañía estuvo al borde de la quiebra, además de ser por muchos años la segunda empresa de comics en los Estados Unidos.

Así que ¿cómo logró llegar a ser el número uno en su sector, y qué lecciones pueden aprender los emprendedores de este gran empresario del entretenimiento? Si bien es cierto que Lee no tomó todas las decisiones solo, ya que en gran parte de estas solo actuó como un consultor, la realidad es que fue parte esencial del posicionamiento actual de la compañía. A continuación le presentamos las claves:

• Busque talento, no nombres

Stan Lee y Kevin Feige son dos nombres que no se pueden separar de la marca Marvel. Feige comenzó como asistente de producción para Avi Arad, considerado otro grande del cine. Ellos dos fueron los encargados del proyecto Marvel Studios. No contaban con respaldo de grandes productoras, por lo que tuvieron que levantar capital y confiar en tres directores independientes en sus primeros proyectos: Jon Favreau con Iron Man, Louis Leterrier con The Incredible Hulk y Edgar Wright con Ant-Man. Solamente los dos primeros salieron en 2008, y el éxito de su primera película se debe a un actor que no era taquillero y que atravesó por muchos escándalos de adicciones, pero tenía talento, su nombre: Robert Downey Jr.

• Aproveche los recursos que tenga

La oficina de Kevin Feige en Disney Company tiene un cuadro enorme con los personajes más importantes de Marvel. Él admite que su sueño siempre fue llevar esa imagen al cine, pero había un problema: no tenían a sus grandes estrellas. Aunque eran conocidos en el mundo de los cómics, los personajes con lo que contaban (debido a que los derechos de estos personajes están distribuidos entre 3 compañías) no eran ubicados por quienes iban al cine, por lo que optaron por construir una narrativa sobre el equipo de superhéroes más importante con el que contaban: Los Vengadores. El enfoque familiar con toques de humor que imprimió Jon Favreau permitió que la gente recibiera bien a Iron Man, Thor, Hulk y el Capitan América para luego juntarlos en una película.

• No desaproveche lo que ha logrado

Detrás de los personajes de Marvel Comics hay más de 50 años de historias, muchas de ellas rescatables a la hora de elaborar un guion. Aquellos expertos en cómics señalan que cada película tiene como referencias al menos dos historias previamente publicadas. La sustancia en la que se basarían estas películas no debía surgir de la nada, como estaba haciendo la competencia, sino de rescatar lo que ya habían desarrollado en el pasado.

• Planee a largo plazo

Marvel Studios aprovechó el éxito de su primera película para lanzar un plan a largo plazo que permitiera sacar provecho de los personajes principales y unirlos en películas-evento, en un esquema muy parecido al que trabajan los cómics en la actualidad. Esto dio lugar a las famosas fases, que son a su estilo muy parecidas a las etapas de planeación de un proyecto de emprendedor: una fase de lanzamiento, otra de consolidación y una tercera de ganancias. No es novedad que sus primeros lanzamientos de 2018 (Black Panther e Infinity War) se colocaron entre las diez primeras películas más taquilleras de todos los tiempos.

• Conozca a su público y deles lo que quieren

Desde los años 50 se han realizado películas basadas en cómics, ejemplo de ellas son Superman o Batman. Marvel decidió irse por el público familiar, aquel que hace planes para los fines de semana, sin descuidar a los seguiores ávidos de detalles y referencias en cada nueva cinta. El toque de humor ayuda a hacer más llevaderas las historias y relacionar a los personajes con conceptos positivos, lo que lleva a que quieran consumir más veces los productos de Marvel Studios frente a historias pesimistas o excesivamente violentas.

• Establezca procesos de producción y cúmplalos

Tras la salida de Wright del proyecto de Ant-Man, Feige comprendió que no podía perder el tiempo para que cada nueva película saliera si lo que buscaba era construir una "megahistoria". A partir de su segundo año de operación, cada nueva película se anuncia con nombre, fecha de estreno, y en ocasiones con el elenco confirmado, a fin de cumplir con los tiempos de entrega y evitar retrasos que desalienten al público.

• Reconozca al talento adecuado para su proyecto

Esto parecería obvio, sin embargo, a veces el mejor talento no es el ideal para su empresa, ya que pueden tener otros objetivos profesionales en mente. Esto lo aprendió Marvel con el caso de Wright, la salida de Edward Norton (quien intrepretaba a Hulk) o Terrence Howard (War Machine). Lo ideal al buscar talento es contarle lo que busca lograr y la manera en que pueden apoyarlo. Así fue como lograron que Chris Evans firmara para ser Capitán América, uno de los personajes claves de sus historias.

• Busque siempre gente talentosa

Una vez armado un equipo ganador, no se cierre a nuevos talentos. Directores como Taika Waititi, Ryan Coogler o los hermanos Russo se incorporron a Marvel cuando estaba en un muy buen momento con Jon Favreau y Joss Whedon. La incursión de estos directores permitió inyectar nuevos estilos que refrescaron a los personajes y la forma de contar historias. Recuerde que siempre hay gente talentosa allá afuera que puede llevarlo de ser bueno a ser excelente.