Oliver Palacios cuenta al Emprendedor cómo se volvió un reconocido tatuador después de renunciar a una transnacional al sentir que algo le faltaba.

Oliver Palacios, conocido como Oliver Magnetic, pasó de trabajar en el mundo corporativo a convertirse en tatuador y luego innovar con un concepto inesperado: tatuajes infantiles temporales hechos con marcadores. Lo que comenzó como un juego con sus hijos terminó convirtiéndose en una propuesta artística que ha llevado a eventos, marcas y actividades sociales, marcando una nueva tendencia en el entretenimiento infantil.

De la oficina al arte: el camino de un tatuador atípico

Antes de dedicarse al tatuaje, Oliver trabajó por 10 años en Telefónica Movistar, donde desarrolló proyectos de seguridad tecnológica y colaboró con BlackBerry en Canadá. Sin embargo, su vida tomó un giro en 2011-2012, cuando nació su hija y quiso tatuarse su nombre. Diseñó el tatuaje él mismo y, en el proceso, descubrió su pasión por el tatuaje. “Cuando mi hija nació, pensé en tatuarme su nombre y diseñé el tatuaje. Ahí comenzó mi interés por este arte”.

Este descubrimiento lo llevó a vender su carro y abrir su propio estudio en un centro comercial entre 2013 y 2014, mientras se formaba en la academia de Arte para mejorar su técnica. Su primer tatuaje profesional fue un desafío: un diseño de la cultura maorí que lo puso a prueba, pero confirmó que estaba en el camino correcto.

El nacimiento de los tatuajes infantiles

En 2016-2017, época en la que contaba con un estudio ubicado en Las Mercedes, su carrera tomó un rumbo inesperado cuando sus hijos le pidieron que les hiciera tatuajes como los que él tenía. En lugar de usar tintas permanentes, Oliver tomó marcadores y comenzó a dibujarles diseños en la piel. “Mis hijos querían tatuajes como los míos, así que usé marcadores para hacerles diseños”.

Sin darse cuenta, había creado un concepto con gran potencial. Poco después, una agencia de eventos lo contrató para ofrecer tatuajes temporales en un festival infantil, y el éxito fue inmediato. Cuatro artistas trabajaron sin descanso en el evento, llenos de niños y familias emocionadas con la propuesta.

El impacto en marcas y eventos sociales

La creatividad de Oliver no pasó desapercibida. Su propuesta de tatuajes infantiles temporales fue contratada por Cines Unidos y utilizada en eventos de Hogares Bambi, llevando su arte a niños en situación vulnerable. “Nos invitaron a participar en actividades de cine y en eventos con niños. Fue increíble ver su emoción”.

Además, extendió su labor a hospitales infantiles, donde su arte se convirtió en una herramienta de entretenimiento y expresión para los pequeños pacientes. En uno de estos eventos, un niño quedó tan fascinado con su tatuaje que lo copió en un papel y le pidió a Oliver que lo firmara, marcando un momento especial en su carrera.  “Un niño copió en un papel el tatuaje que le hice y me pidió que lo firmara. Ahí entendí que esto iba más allá de un simple dibujo”, contó.

Obstáculos y reinvención constante

A pesar del éxito, Oliver ha tenido que enfrentar momentos difíciles. En 2020, la pandemia lo obligó a cerrar su estudio de tatuajes, y en 2023, la crisis económica redujo drásticamente sus ingresos, afectando tanto los tatuajes convencionales como los eventos infantiles. “Las ventas bajaron drásticamente en ambas áreas, tanto tatuajes como eventos infantiles”.

Para mantenerse en el negocio, adoptó un modelo de artista invitado en estudios de tatuajes, en lugar de ser propietario de un local. Aunque esto significó perder estabilidad, también le permitió enfocarse más en sus proyectos personales y en la expansión de los tatuajes infantiles.

El futuro de los tatuajes infantiles y la internacionalización

Oliver tiene grandes planes para el futuro. Su objetivo es llevar su arte a otros países, trabajando como artista invitado en estudios de tatuajes en Europa y Estados Unidos. También busca estructurar mejor su marca de tatuajes infantiles, profesionalizando la propuesta y ampliando su alcance en eventos corporativos y sociales. “El mercado infantil es muy fuerte, quiero estructurar mejor este proyecto”.

Además, quiere cambiar la percepción del tatuaje como algo negativo o vinculado a la rebeldía, promoviendo su valor como una forma de arte y expresión.

Oliver, dice “este tabú sobre los tatuajes proviene, en gran medida, de la influencia de las películas. A menudo, el criminal o el villano es retratado con tatuajes, lo que perpetúa esa imagen. Sin embargo, el trabajo del artista tatuador es muy diferente. Se trata de una persona sensible, que debe conectar emocionalmente con el cliente, comprender sus historias y anécdotas, y crear un diseño que realmente refleje la esencia de la persona”.

Consejos de Oliver para artistas y emprendedores

A lo largo de su carrera, Oliver ha aprendido lecciones valiosas sobre el arte, el negocio y la innovación. Para quienes quieren emprender en el mundo del arte o los tatuajes, comparte estos consejos:

• Atrévete a innovar: “Un simple juego con mis hijos se convirtió en una nueva línea de negocio. A veces, la mejor idea surge de lo inesperado”.
• Aprende a adaptarte: “El mercado cambia constantemente. Si te aferras a un solo modelo, puedes quedarte atrás”.
• No temas perder para ganar: “Pasé de tener mi propio estudio a ser un artista invitado, pero eso me permitió enfocarme en lo que realmente quería hacer”.
• El arte tiene impacto más allá de lo comercial: “Los tatuajes infantiles han llevado alegría a niños en hospitales y eventos benéficos. El arte puede ser una herramienta social poderosa”.
• Sé paciente y entiende tu público: “Para tatuar niños hay que tener paciencia y entender su energía, no es como trabajar con adultos”.

De los negocios a la creatividad: un giro que marcó la diferencia

La historia de Oliver Palacios es un ejemplo de cómo la creatividad y la reinvención pueden convertir cualquier desafío en una oportunidad. Lo que comenzó como un simple dibujo con marcadores en la piel de sus hijos, hoy es una propuesta artística con impacto social y comercial.

A través de su trabajo, no solo ha logrado innovar en el mundo de los tatuajes, sino que también ha llevado alegría y creatividad a cientos de niños. Y aunque el camino ha estado lleno de retos, su historia demuestra que el éxito no siempre se trata de seguir un plan estructurado, sino de saber adaptarse y encontrar oportunidades en lo inesperado.

La estrategia de marca detrás del funeral más viral de internet.

Un funeral viral en las redes sociales

El 11 de febrero, los usuarios de Duolingo se despertaron con una noticia inesperada: Duo, el icónico búho verde de la plataforma de aprendizaje de idiomas, había muerto. Así lo anunció la propia compañía en redes sociales, generando una ola de reacciones entre los millones de seguidores del personaje. La publicación en X (antes Twitter) acumuló más de 50 millones de visualizaciones en cuestión de horas.

El obituario de Duo no era un simple mensaje de despedida. Incluía imágenes del búho con X en los ojos, simulando su fallecimiento, y un mensaje que decía: "Las autoridades están investigando actualmente la causa de su muerte y estamos cooperando plenamente. Somos conscientes de que tenía muchos enemigos, pero pedimos amablemente que se abstengan de compartir por qué lo odiaban en los comentarios".

Mientras los usuarios debatían si se trataba de una broma o una estrategia de marketing, Duolingo avivó la conversación con más publicaciones. Un video mostraba cómo Duo supuestamente había sido atropellado por un Tesla Cybertruck, y en Instagram, la compañía pidió a los fanáticos que "rindieran homenaje" completando una lección en la aplicación en lugar de enviar flores.

Pero, ¿qué buscaba realmente Duolingo con la muerte de su mascota? Detrás de la aparente tragedia, había una estrategia de marca cuidadosamente diseñada para generar interacción masiva y consolidar su posicionamiento como una empresa innovadora en marketing digital.

El engaño perfecto: Cómo Duolingo usó la muerte de Duo para su estrategia de marca

Duolingo no es la primera empresa en "matar" a su mascota con fines de marketing. En 2020, la marca de frutos secos Planters hizo algo similar con su personaje, Mr. Peanut, durante un comercial del Super Bowl. Lo "asesinaron" en una explosión para luego revivirlo como "Baby Nut".

En el caso de Duolingo, la estrategia fue aún más ambiciosa, aprovechando el poder de las redes sociales y la viralidad de las narrativas inesperadas. Según Courtney Khimji, fundadora de la agencia de relaciones públicas Chimera Collective, este tipo de maniobras buscan atraer la atención masiva y mantener a la audiencia expectante.

"Es un truco publicitario clásico. Han hecho una jugada muy audaz. No a todo el mundo le va a gustar, pero sin duda ha captado la atención de los medios a nivel mundial" – Khimji.

La clave del éxito de esta estrategia no solo radica en la sorpresa, sino en cómo se ejecuta. Duolingo ha perfeccionado el arte de la irreverencia y el humor en su comunicación, particularmente en TikTok, donde la marca cuenta con más de 14,5 millones de seguidores. Su tono desenfadado y el uso de memes han sido fundamentales para diferenciarse de otras aplicaciones de aprendizaje de idiomas.

La psicología detrás del marketing de Duolingo

¿Por qué algo tan simple como la "muerte" de una mascota digital generó tanto revuelo? La respuesta está en la psicología del marketing y la conexión emocional que las personas desarrollan con los personajes de marca.

• El factor sorpresa: La noticia fue tan inesperada que obligó a los usuarios a reaccionar y compartirla.
• El uso del storytelling: Duolingo no solo anunció la muerte de Duo, sino que creó toda una narrativa en torno a su desaparición, investigando sospechosos y organizando un "funeral".
• La nostalgia y el humor: Muchos usuarios han crecido con Duo, y la broma de su muerte despertó un sentido de pérdida, mezclado con el característico humor negro de la marca.

Además, la estrategia jugó con la psicología del refuerzo positivo. Para "revivir" a Duo, los usuarios debían completar sus lecciones en la app, lo que incentivó la interacción y el uso de la plataforma. Esta mecánica se alinea con uno de los principios más básicos del growth hacking: generar compromiso con la marca a través de dinámicas entretenidas y virales.

El impacto de la campaña en el posicionamiento de Duolingo

Las cifras hablan por sí solas:

• Duolingo logró que el 84% de las conversaciones sobre publicidad en el Super Bowl giraran en torno a su campaña, superando incluso a marcas con comerciales millonarios.
• En X, TikTok e Instagram, la marca alcanzó millones de interacciones, con comentarios de otras grandes empresas y figuras públicas.
• El tráfico hacia la aplicación se incrementó, y muchos usuarios retomaron sus lecciones diarias solo para ver qué sucedería con Duo.

Esto demuestra el poder del marketing narrativo, donde la historia de un personaje puede generar tanto impacto como una gran campaña publicitaria. De hecho, expertos en marketing digital han señalado que Duolingo ha sabido aprovechar la era de la infotainment (información + entretenimiento), convirtiendo su contenido en algo más que simples anuncios.

"En un mundo de sobrecarga de información y posts virales impulsados por el hype, el marketing debe ser realmente innovador para destacar" – Agencia Archrival.

Además, la participación de otras marcas en la broma (como Netflix y la OMS, que publicaron condolencias ficticias por Duo) amplificó aún más la visibilidad de la campaña, demostrando que el marketing de Duolingo es más que un simple anuncio: es una conversación en la que el público participa activamente.

¿Fue un truco arriesgado o una jugada maestra?

El funeral digital de Duo ha sido, sin duda, una de las estrategias de marca más audaces de los últimos años. Aunque algunas personas consideraron que la táctica fue demasiado extrema, la mayoría de los expertos coinciden en que fue un golpe de genio.

Duolingo ha demostrado que, en la era digital, las marcas no solo deben vender productos, sino también contar historias que generen emociones y hagan que la audiencia se involucre. La clave de su éxito radica en tres aspectos fundamentales:

• Conocimiento profundo de su audiencia: Duolingo sabe que su público disfruta del humor y la irreverencia, por lo que su estrategia estuvo alineada con esos valores.
• Aprovechamiento de la cultura de internet: La compañía entendió que las tendencias virales pueden ser más efectivas que los anuncios tradicionales.
• Vinculación con su producto: No solo fue un truco publicitario; la campaña incentivó a los usuarios a volver a la aplicación y completar lecciones.

Como toda estrategia de marketing arriesgada, el éxito de esta táctica dependerá de lo que Duolingo haga en el futuro. Si la marca logra mantener el interés y seguir innovando en su contenido, la muerte (y resurrección) de Duo se convertirá en un caso de estudio de marketing digital por muchos años.

Lo que es seguro es que, con Duo o sin Duo, Duolingo ha redefinido lo que significa hacer una estrategia de marca en la era de las redes sociales.

Conclusión final

Duolingo no mató a su búho solo por diversión. Lo hizo para demostrar que una buena historia puede ser más efectiva que cualquier campaña publicitaria tradicional. Y, como siempre, lo logró con una combinación perfecta de humor, sorpresa y participación del público.

¿Será Duo la primera mascota de marca que "muere" en esta era digital? Probablemente no. Pero lo que es seguro es que Duolingo ha elevado el estándar del marketing digital para siempre.

Ah, la muerte de Duo ya está generando ingresos, ya la marca está vendiendo su ataúd. Su último post dice “¡Compra un ataúd para tu peluche hoy!”

Mayira Paz contó en entrevista con El Emprendedor: “Me llegaron pensamientos de agarrar el carro y lanzarme por el puente”, antes de que una pastora de Dios la salvara.

En el mundo del emprendimiento, la resiliencia es clave para salir adelante. Mayira Paz lo sabe bien. En 2019, perdió todo: su negocio colapsó, su vehículo desapareció y su madre enfermó gravemente. Lo que parecía el fin de su carrera se convirtió en el punto de partida para una historia de superación que hoy la posiciona como una de las empresarias más innovadoras del sector de la belleza en el estado Zulia.  Hoy, su salón boutique combina estética, bienestar y moda, marcando una diferencia en la industria y brindando una experiencia integral a sus clientes.

Una crisis emocional

Antes de convertirse en una emprendedora del mundo de la belleza, Mayira había trabajado en diferentes áreas del comercio y siempre tuvo un espíritu emprendedor. Sin embargo, el 2019 marcó un antes y un después en su vida. No solo perdió su negocio, sino que también enfrentó una crisis emocional que la llevó al borde del colapso. 

“Me quedé sin nada. Todo colapsó en mi vida. Llegaron pensamientos de desesperación, pero una pastora psicóloga me ayudó a salir de ese estado.”

Sin embargo, fue ella misma quien encontró la fuerza para salir adelante. Tras días de encierro, reflexionando sobre su vida y aferrándose a su fe, logró levantarse de nuevo. “Yo salgo de la crisis, yo misma, encerrada, yo misma, con Dios”. Su determinación y fe fueron claves para su recuperación, pero también encontró fortaleza en el apoyo que brindaba a otros. Durante ese período, ayudaba a una iglesia que sostenía comedores, lo que le permitió ver que aún tenía la capacidad de impactar vidas y generar cambios positivos.

Con el apoyo de su fe y la guía de mentores, entendió que debía reinventarse y recuperar lo que había construido con tanto esfuerzo. En lugar de rendirse, decidió regresar con más fuerza, buscando nuevas oportunidades y adaptándose a un mercado cambiante.

Convierte el salón de belleza en un salon boutique

El regreso de Mayira al mundo de los negocios no fue solo una reconstrucción de lo que ya tenía, sino una evolución. En vez de enfocarse únicamente en servicios de peluquería y spa, convirtió su negocio en un salón boutique, integrando moda, estética y bienestar en un solo lugar. “Cuando entra un cliente, dice ‘Guau, aquí hay de todo’. Ahora con la boutique más, quedan asombrados”, comenta.

Esta estrategia le permitió ofrecer una experiencia diferente a sus clientes, quienes no solo van por un tratamiento de belleza, sino que también pueden encontrar ropa de calidad, accesorios y otros productos que complementan su estilo de vida.

El reto de diversificar, la gran idea

Uno de los mayores desafíos de Mayira fue diversificar su negocio sin perder su identidad. En un sector donde la competencia es alta y los cambios en tendencias son constantes, tuvo que aprender a equilibrar la innovación con la estabilidad.

En el aniversario de su negocio, lanzó su boutique de ropa deportiva colombiana, expandiendo su marca y atrayendo a un público más amplio. “El día del aniversario inauguré la boutique. Incluso tuvimos varias ventas porque invité a las clientas”.

Apostar por la moda dentro de un espacio de belleza fue un movimiento arriesgado, pero efectivo. Ahora, sus clientas pueden salir del salón con un nuevo look y un nuevo outfit, algo que diferencia su negocio de los salones tradicionales.

El reconocimiento de esfuerzo no tardó en llegar

El impacto de su negocio no pasó desapercibido. En 2022, su salón fue nominado al premio "Salón del Año", consolidando su reputación en el Zulia. “La prensa zuliana me quiso dar el premio al Salón del Año. Me hice muy reconocida en la ciudad”.

Más allá de los reconocimientos, su éxito se ha medido en la fidelización de sus clientes, quienes han confiado en su visión y en la calidad de su servicio.

Lecciones de una empresaria que se negó a rendirse

Para Mayira, su historia no es solo otro testimonio de éxito, sino una oportunidad para inspirar a otros emprendedores. A lo largo de su camino, ha aprendido valiosas lecciones que ahora comparte con quienes buscan iniciar o reinventar su negocio:

1. La constancia es clave: “Las crisis llegan, pero la constancia es lo que te mantiene en pie. No puedes rendirte solo porque las cosas se ponen difíciles”.
2. No aferrarse al pasado: “Si algo ya no funciona, hay que soltarlo y buscar nuevas oportunidades. Reinventarse es parte del éxito”.
3. Construye relaciones con tu equipo: “Aprendí que el personal rota mucho en este sector, pero si creas un buen ambiente de trabajo, puedes formar un equipo sólido”.
4. Diversificar es una ventaja: “Si dependes de una sola fuente de ingresos, cualquier crisis puede derrumbar tu negocio. Tener diferentes líneas de negocio te da estabilidad”.
5. Celebrar el esfuerzo: “Tú tienes que celebrar con tus colaboradores. Tienes que celebrar tus logros”.
6. La imagen importa: “No solo es vender un servicio, es vender una experiencia. Un cliente satisfecho vuelve y recomienda”.

Sobre su futuro crecimiento y expansión

El próximo objetivo de Mayira es consolidar su marca, fortaleciendo su modelo de salón boutique y expandiendo la venta de ropa deportiva. Además, busca mejorar la gestión del negocio, para seguir ofreciendo un servicio de alta calidad. “La clave es estructurar mejor los procesos y hacer que el negocio funcione de manera más organizada”.

Para Mayira Paz, el camino del emprendimiento ha sido una montaña rusa de altibajos, pero su determinación la ha llevado a construir algo mucho más grande de lo que imaginó. Su historia demuestra que la resiliencia, la adaptabilidad y la innovación son esenciales para triunfar en los negocios.

Hoy, Mayira Paz no solo lidera un exitoso salón boutique en el Zulia, sino que también es un ejemplo de cómo convertir la adversidad en una oportunidad para crecer y reinventarse.

Tony Di Benedetto, bajo la marca internacional Stramondo e inspirado en un viaje a Italia pasó de vender una crema de pistacho a un catálogo de más de 40 productos en 4 años.

Tony Di Benedetto (@soytonyelchef) no imaginó que un viaje a Italia cambiaría el rumbo de su vida empresarial. Representante de una reconocida fábrica de calzado infantil en Venezuela con más de 60 años de trayectoria, Tony enfrentaba los desafíos de una industria en crisis. Durante una visita a Europa, descubrió una crema de pistacho que revolucionó su perspectiva. “Vi el potencial de este producto y supe que podría ser una gran oportunidad para Venezuela”, recuerda.

Inspirado en Italia

El viaje inicial a Italia lo cambiaría todo; no solo descubrió la crema de pistacho, sino también una industria con 90 años de experiencia en bases y esencias para helados. “Me di cuenta de que esta empresa tenía todos los procesos certificados y una calidad insuperable”. La posibilidad de traer estos productos a Venezuela lo motivó a dar un giro a su carrera, buscando estandarizar y elevar el nivel de los postres en el país.

Comenzó trayendo 40 kilos de crema de pistacho y ofreciendo muestras a pastelerías. La respuesta fue inmediata. “Cuando los clientes probaban el producto, quedaban impactados por su sabor”. Este éxito inicial lo impulsó a negociar la representación exclusiva de la marca europea Stramondo para Venezuela.

La transición al mundo de los helados

El gran punto de inflexión llegó hace dos años, durante una masterclass organizada para mostrar las aplicaciones de sus productos en la industria de pastelería y heladería. “Fue entonces cuando nos conectamos con el mundo del helado y vimos el potencial de las bases y esencias”. Desde ese momento, Tony comenzó a diversificar su catálogo, pasando de una simple crema de pistacho a más de 40 productos, incluyendo coberturas y esencias premium.

La estrategia precios premium y sus desafíos

El mercado local presentó retos significativos. En un entorno donde los helados económicos predominan, competir por precio no era una opción. “Venden barquillas, dos por un dólar, pero nosotros ofrecemos calidad, no cantidad”, afirma Tony. En lugar de enfocarse en el consumo masivo, optaron por trabajar con heladerías, pastelerías y restaurantes que valoran los productos premium.

Otro desafío fue educar al mercado sobre la importancia de la estandarización. “Queremos que los clientes siempre encuentren el mismo sabor y calidad, sin importar dónde lo compren”. Para lograrlo, se apoyaron en talleres y capacitaciones dirigidos a profesionales del sector.

Un crecimiento constante

En dos años, la marca ha logrado consolidarse en el mercado premium con un crecimiento constante. “Hoy contamos con un catálogo de más de 40 productos, incluyendo bases para helados, esencias y coberturas”. Este logro se debe tanto a la calidad de los productos como a la confianza de sus clientes, quienes destacan la superioridad en sabor y consistencia.

El pistacho sigue siendo su producto estrella, junto con las coberturas para helados. “Los clientes nos dicen que no quieren probar otras marcas porque confían plenamente en nuestros productos”. Esta fidelidad ha permitido a la empresa mantener una posición destacada en un mercado competitivo.

Proyecciones hacia el futuro

El próximo gran paso para Tony es expandir su alcance. Planea asistir a ferias internacionales en Italia para identificar nuevas tendencias y productos. Además, evalúa llevar sus productos al consumidor final a través de bodegones y supermercados, adaptando los empaques a presentaciones más accesibles.

Otra estrategia clave es continuar educando a los emprendedores interesados en ingresar al negocio de los helados. “Ya hemos ayudado a tres heladerías a comenzar desde cero, ofreciendo capacitaciones y guía en el uso de nuestros productos”. Este enfoque no solo fortalece la industria local, sino que también posiciona a la marca como un aliado estratégico para nuevos negocios.

Reflexiones de un empresario visionario

Para Tony, la clave del éxito radica en la adaptación y la confianza en el mercado venezolano. “Confiamos en lo que hacemos y en el potencial de Venezuela para crecer”. También enfatiza la importancia de las redes sociales y las capacitaciones como herramientas fundamentales para educar y atraer nuevos clientes.

El camino no ha sido fácil, pero Tony Di Benedetto demuestra que con visión, esfuerzo y un compromiso con la calidad, es posible transformar una idea sencilla en un negocio exitoso. Desde una crema de pistacho hasta un portafolio de productos premium, esta historia es un testimonio de perseverancia y pasión por la excelencia.

Kimberly Zambrano es la gerente de la reconocida sala de teatro Trasnocho, quien cuenta a El Emprendedor cómo combatió la crisis para vivir de su vocación.

Durante dos décadas, Kimberly Zambrano ha dedicado su vida al teatro. Ha pisado escenarios, gerenciado proyectos y explorado su pasión por la expresión artística. Sin embargo, como ocurre con muchos artistas en Venezuela, la estabilidad económica en este campo no siempre es fácil de alcanzar. Enfrentando la necesidad de diversificar sus ingresos, encontró en el mundo de los helados una oportunidad que la convirtió en distribuidora de Milkiss Baruta sin tener que abandonar su verdadera vocación y años de experiencia.

Un cambio impulsado por la crisis y gracias al apoyo familiar

El arte siempre ha sido el centro de la vida de Kimberly, pero como profesional del teatro entendía que debía buscar alternativas económicas que le permitieran seguir con su pasión sin sacrificar su bienestar. Fue en este proceso que su familia jugó un papel clave. Su padre, con experiencia en distribución y ventas, la motivó a considerar la posibilidad de emprender en un sector distinto al que estaba acostumbrada.

Con su apoyo y el de su madre, decidió dar el paso y convertirse en distribuidora de la marca de helados Milkiss en la zona de Baruta, Caracas (@milkissbaruta). “No quería renunciar al teatro, pero necesitaba una fuente de ingresos que me diera flexibilidad y estabilidad”, explica Kimberly. Esta decisión le permitió equilibrar su carrera artística con un negocio propio que le ofrecía seguridad financiera.

Las habilidades del mundo artístico

Aunque el teatro y la venta de helados parecen mundos opuestos, Kimberly ha encontrado similitudes en ambos. “En el teatro, trabajamos con el público, entendemos sus emociones y buscamos conectar con ellos. En la distribución, también hay que saber interpretar lo que el cliente quiere y ofrecerle un producto que realmente disfrute”, nos comenta.

Para ella, la clave del éxito ha sido aplicar habilidades que ya dominaba en su carrera artística: la comunicación, la empatía y la capacidad de resolver problemas. Estas herramientas le han permitido desenvolverse en el sector comercial con confianza, incluso sin experiencia previa en ventas.

Retos de emprender en un negocio desconocido

Como cualquier emprendedora, Kimberly enfrentó desafíos al entrar en un sector completamente nuevo. Aprender sobre logística, distribución y negociación con clientes fue un proceso que requirió paciencia y dedicación. “No tenía experiencia en ventas, pero mi papá me guió en cada paso y fui aprendiendo en el camino”.

Otro reto fue ganarse la confianza de los clientes en una zona donde ya existían otros distribuidores de helados. Su estrategia fue consistente: ofrecer un servicio de calidad, entregas puntuales y una atención cercana que la diferenciara de la competencia. Con el tiempo, logró establecer una clientela fiel que aprecia su compromiso y dedicación.

El equilibrio entre la pasión y el dinero

Lo más importante para Kimberly es que este negocio no le ha hecho alejarse del teatro. “Pensé que tendría que escoger entre mi pasión y mi estabilidad económica, pero encontré un equilibrio”. Gracias a la flexibilidad de su negocio, puede organizar su tiempo para seguir en la gerencia de producciones teatrales mientras maneja su distribución de helados.

Además, ve su emprendimiento como una forma de aprender y evolucionar. Ha incorporado estrategias de comunicación y mercadeo que también aplica en sus proyectos teatrales, entendiendo mejor cómo promocionar su trabajo y conectar con su audiencia.

Consejos para profesionales que buscan emprender sin dejar su pasión

Kimberly sabe que muchos profesionales en Venezuela enfrentan la misma disyuntiva: cómo mantenerse en su campo sin sacrificar la estabilidad económica. Por eso, comparte algunos consejos basados en su experiencia:

1. Explora alternativas sin miedo: “No te limites por la idea de que solo puedes hacer una cosa en la vida. A veces, emprender en algo nuevo te abre puertas inesperadas”.
2. Apóyate en tu círculo cercano: “Tener una red de apoyo es clave. Mis padres han sido fundamentales para que este negocio funcione”.
3. Aplica tus habilidades en cualquier ámbito: “La comunicación, el manejo del público y la creatividad que usas en tu profesión pueden servirte en cualquier negocio”.
4. Encuentra un equilibrio: “No es necesario abandonar lo que amas para emprender. Si organizas bien tu tiempo, puedes hacer ambas cosas”.
5. Construye una relación con tus clientes: “Así como en el teatro conectas con el público, en un negocio es clave conectar con quienes te compran”.
6. Un futuro con dos caminos que se complementan

Kimberly Zambrano no ve su emprendimiento como una salida del teatro, sino como una manera de seguir en él sin la presión económica que muchos artistas enfrentan. Su historia demuestra que es posible construir estabilidad financiera sin renunciar a la pasión que te define. Con su negocio creciendo y nuevas oportunidades en el teatro, su camino sigue desarrollándose en dos escenarios distintos, pero igualmente importantes en su vida.

Gabrielys Orsini es periodista y relata a El Emprendedor cómo su pasión la llevó a fundar la marca de ropa Gaby Orsini. Actualmente, busca apoyar a nuevos talentos en el modelaje de pasarela.

En el mundo del emprendimiento, los cambios de carrera suelen ser arriesgados, pero para Gabrielys Orsini, fue la mejor decisión de su vida. Pasó de trabajar en medios de comunicación a fundar su propia marca de moda. Su trayectoria no solo muestra cómo reinventarse profesionalmente, sino también cómo construir un negocio desde la pasión y la constancia.

Del periodismo a la moda

Gabrielys se graduó de periodista en la Universidad Central de Venezuela (UCV) y trabajó en medios públicos como Radio Nacional de Venezuela, además de desempeñarse en comunicación corporativa. En 2007, mientras aún trabajaba en medios, decidió lanzar su primera empresa: una agencia de publicidad que gestionaba espacios para avisos publicitarios en medios de comunicación. Sin embargo, a pesar del éxito, sentía que su verdadera vocación estaba en otro lugar.

El cambio de rumbo llegó en 2012, cuando tomó la difícil decisión de renunciar a su trabajo estable y dedicarse 100% a su negocio. “Me tomó cinco años dar el paso, tenía miedo porque tenía una hija pequeña, pero sentía que ya mi etapa en el periodismo había terminado”, recuerda Gabrielys.

Lo que comenzó como una agencia de publicidad evolucionó inesperadamente cuando un cliente le solicitó uniformes para su empresa. Fue en ese momento cuando su infancia, marcada por el interés en la costura de su madre y su abuela, cobró sentido. “Crecí viendo cómo se confeccionaba ropa. Mi mamá y mi abuela llevaban telas a costureras, y yo participaba en la elección de colores y diseños”, cuenta. Sin dudarlo, tomó el pedido y buscó quién confeccionara los uniformes, pero al ver la alta demanda, decidió invertir en su propio taller de confección.

De la producción de uniformes a su marca de moda

A medida que el negocio crecía, Gabrielys vio la oportunidad de crear su propia línea de ropa. En 2016, fundó la marca Gaby Orsini, con el objetivo de ofrecer moda venezolana con estándares de exportación. “Quería demostrar que en Venezuela se podía hacer ropa con calidad internacional”, afirma.

En poco tiempo, su marca empezó a expandirse, y en 2017 logró exportar a mercados como Miami, Puerto Rico y Argentina, vendiendo entre 2.000 y 3.000 piezas mensuales. Gracias a las redes sociales, especialmente Instagram, su negocio despegó y se conoció su sello personal, una marca orientada a la moda casual y cómoda.

Uno de sus mayores éxitos fue la transformación del algodón en un material de alta demanda, creando los conjuntos viajeros, un producto estrella que redefinió el uso de esta tela en su negocio. “El algodón siempre fue visto como algo deportivo, pero nosotros lo convertimos en una prenda versátil para cualquier ocasión”, explica.

Cuando llegaron los golpes duros

A pesar del crecimiento de su empresa, Gabrielys enfrentó momentos difíciles. La inestabilidad económica del país, la inflación y los problemas con el sistema cambiario golpearon su negocio en 2017. “Vendíamos una prenda en la mañana y en la tarde el dólar subía, lo que significaba que ya estábamos perdiendo dinero”, cuenta.

El 2019 llegaron las consecuencias de la crisis política que afectó las ventas y la obligó a reducir su equipo de costureras de 15 a solo una. Sin embargo, uno de los golpes más duros llegó en 2023, cuando fue desalojada de su fábrica tras haber invertido en mejorarla. “Era un edificio de cuatro pisos que adaptamos para la producción, pero luego el dueño triplicó el precio de venta y nos sacó”. Esta situación la obligó a detener su negocio y probar con otra iniciativas cómo fue la de montar su propia heladería, además de producir vasos para café.

A pesar de estos obstáculos y gracias a su empeño e ingenio comercial, Gabrielys se mantuvo firme y logró reiniciar su producción en 2024, gracias a un crédito gubernamental que le permitió recuperar su taller. “Después de un año sin confeccionar, volvimos a arrancar”, celebra.

Un 2025 con nuevos desafíos: impulsar el modelaje juvenil

Con su negocio de moda en marcha, Gabrielys quiere ir más allá. En diciembre de 2024, lanzó su academia de modelaje, con el propósito de formar jóvenes modelos y ofrecerles oportunidades en la industria. “Siempre he trabajado con modelos en mi marca, así que decidí darles formación profesional y ayudarlas a proyectarse”.

Ahora su academia no solo busca entrenar a modelos para sesiones fotográficas, sino que también les ofrece trabajo inmediato en campañas publicitarias, pasarelas y alianzas con otras marcas de moda. “Las chicas y chicos que se forman con nosotros tienen oportunidades reales de trabajo”, explica.

Además, en 2025, Gabrielys planea lanzar una línea de ropa urbana para que emprendedores puedan comercializar al mayor. También, espera trabajar en la modernización del liquiliqui, la prenda tradicional venezolana, adaptándola con detalles de pedrería y versiones más versátiles para el uso diario.

Lecciones de una emprendedora que supo reinventarse

La historia de Gabrielys Orsini es un testimonio de perseverancia y visión. De ser periodista a empresaria del mundo de la moda, ha aprendido que el emprendimiento no se trata sólo de talento, sino de constancia y adaptación. Sus consejos para quienes desean empezar su propio negocio son claros:

• No rendirse, aunque el camino sea difícil: “He pasado por desalojos, crisis económicas y momentos en los que pensé en parar, pero si te detienes, pierdes todo lo que construiste”
• Ser constante es la clave del éxito: “Nada sucede de la noche a la mañana. El éxito es el resultado de años de trabajo constante”
• Emprender con propósito hace la diferencia: “No es solo vender ropa, es crear un impacto, cambiar vidas y generar empleo”
• No tengas miedo de cambiar de rumbo: “Lo que estudiaste o en lo que trabajaste no tiene que definirte para siempre. Si sientes que algo más te apasiona, arriésgate”
• Aprovecha cada oportunidad: “Si un cliente te pide algo que nunca has hecho, inténtalo. Así fue como conecté mi pasión por la confección”
• No dependas de una sola fuente de ingresos: “Mi otro negocio de vasos personalizados para café me salvó durante la pandemia. Tener varias opciones te ayuda a resistir las crisis”
• Usa las redes sociales a tu favor: “Instagram fue clave en el crecimiento de mi marca.  Si estás en un negocio de moda o ventas, tienes que estar presente digitalmente”
• Aporta algo más allá del negocio: “Creamos el programa ‘Vestimos Corazones’, donde donamos ropa nueva a personas en situación vulnerable. Un negocio también debe tener propósito”

Una marca con futuro y propósito

Gabrielys no solo quiere seguir expandiendo su marca, sino que sueña con llevar su moda a Nueva York y República Dominicana en los próximos años. Su historia demuestra que la reinvención es clave en el mundo del emprendimiento y que, sin importar los obstáculos, siempre hay oportunidades para crecer.

De la redacción de noticias a la confección de ropa y la formación de modelos, Gabrielys Orsini es un ejemplo de cómo la pasión y la determinación pueden convertir cualquier idea en una historia de éxito.

La especialista en Trade Marketing, Lourdes González comparte con El Emprendedor cómo se independizó después de trabajar durante años en la industria del consumo masivo y vio su oportunidad para impulsar la experiencia de compra en el mercado del retail

Desde sus primeros pasos en el mundo laboral, Lourdes González, fundadora de LG Consultora, supo que quería dedicarse a los negocios. Su camino comenzó en el sector aduanal, pero su curiosidad la llevó a explorar el consumo masivo o retail y el trade marketing, dos áreas que terminaron definiendo su carrera. Con el tiempo, Lourdes se convirtió en una especialista en estrategias de ventas y optimización de puntos de venta, trabajando en multinacionales y grandes empresas del sector retail. Sin embargo, su verdadera transformación ocurrió cuando decidió dejar atrás el empleo tradicional y emprender como consultora independiente, convirtiendo su conocimiento en su mayor activo.

La influencia familiar

Lourdes creció rodeada de conversaciones sobre economía y estrategias empresariales. Su tío Ricardo, economista y profesor en la Universidad de Carabobo, se convirtió en una de sus mayores influencias. Desde joven, lo observaba manejar proyectos, asesorar empresas y compartir su conocimiento con estudiantes y profesionales.

“Siempre me gustó cómo mi tío enseñaba y guiaba a empresas para mejorar sus procesos. Creo que ahí nació mi interés por la consultoría”, recuerda Lourdes. Sin darse cuenta, esos aprendizajes marcaron el rumbo que más tarde tomaría su carrera.

El mundo del retail

Lourdes comenzó su camino en el 2005-2006, trabajando en una empresa aduanal, donde vendía servicios de colocación de contenedores. Sin embargo, su interés por el consumo masivo la llevó a dar un giro hacia el trade marketing, iniciándose como mercaderista en La Granja. Allí aprendió sobre la importancia de la exhibición de productos y el comportamiento de los consumidores en los puntos de venta.

Su gran oportunidad llegó cuando ingresó a Del Monte, una multinacional donde tuvo acceso a formaciones en la casa matriz de Canadá y adquirió experiencia en estrategias de ventas en mercados altamente competitivos. Con jornadas laborales que se extendían desde las 07:30 a.m. y hasta las 08:00 p.m., Lourdes absorbió cada detalle sobre la dinámica de ventas, negociación con clientes y estrategias de distribución.

A lo largo de los años, pasó por diferentes compañías de distribución y ventas como Friocarnes, Te Delicias y Máquimol, donde lideró equipos comerciales y fortaleció su conocimiento en el mercado del retail.

El miedo a emprender y el primer intento fallido

Aunque la idea de convertirse en consultora la acompañaba desde hacía tiempo, Lourdes dudó en dar el paso. En 2016, junto con un grupo de colegas, intentó lanzar Consulting Más Plus, una empresa de asesorías. Sin embargo, el miedo a soltar un empleo estable hizo que el proyecto nunca terminara de despegar.

“Todos teníamos el conocimiento, pero nadie se atrevió a soltar su trabajo fijo y apostar completamente a la consultoría”, admite. Este fracaso fue una lección importante: sin compromiso total, un emprendimiento difícilmente prosperará.

La reinvención tras la pandemia

En 2018, Lourdes probó suerte en el mundo de la distribución independiente de productos de consumo masivo. Sin embargo, en 2020, la pandemia golpeó su negocio y la obligó a reinventarse. Durante un tiempo, se dedicó a dar clases de aeróbicos para mantenerse activa, hasta que finalmente decidió que era el momento de volver a su verdadera vocación.

“La pandemia nos cambió a todos. Para mí, fue el punto de quiebre para decidirme por completo a la consultoría”, señala.

Fue así como en 2023, Lourdes formalizó LG Consultora, su empresa de asesorías en retail y trade marketing, convirtiéndose en una estratega para marcas que buscan mejorar su presencia en los puntos de venta.

El éxito de su consultoría y sus primeros clientes

El primer gran impulso de su negocio ocurrió cuando dos vendedores la contactaron para que los entrenara en técnicas de ventas. Esto la llevó a desarrollar un curso intensivo de tres días, lo que marcó el inicio de su nueva etapa como consultora.

Desde entonces, Lourdes ha trabajado con empresas como Noor Publicidad, donde reorganizó los departamentos de producción y mercadeo, y Tigo Venezuela, donde ayudó a estructurar estrategias de ventas para ocho estados del país.

Además, ha colaborado con negocios familiares y empresas textiles, ayudándolas a estructurar sus estrategias comerciales y a profesionalizar sus operaciones. “No importa el tamaño de la empresa, todas necesitan estructura y planificación para crecer”, explica.

Claves del éxito y consejos para emprendedores

Tras años de experiencia en el sector, Lourdes comparte algunas lecciones que han sido clave en su transición de empleada a consultora:

• Convierte tu experiencia en un negocio: “Si has trabajado por años en un área, ya tienes un conocimiento que otras personas necesitan”.
• No postergues el emprendimiento por miedo: “Siempre vas a sentir que te falta algo. Si esperas demasiado, nunca darás el primer paso”.
• Aprende a vender tu conocimiento: “Ser bueno en algo no es suficiente; debes saber comunicarlo y hacer que los demás lo valoren”.
• El networking es fundamental: “Las mejores oportunidades han llegado a mí por referencias y contactos”.
• Las estrategias deben adaptarse a cada mercado: “No existe una fórmula mágica. Cada empresa y cada punto de venta tienen su propia dinámica”.

En 2024, Lourdes concentró su empresa en la consultoría, dándole una identidad formal y expandiendo su cartera de clientes. Ahora en 2025, su objetivo es ofrecer programas de formación en trade marketing, ayudar a más empresas a mejorar sus puntos de venta y expandir su alcance.

El poder de la experiencia acumulada

La historia de Lourdes González es un ejemplo de cómo la experiencia acumulada en un área puede transformarse en un negocio rentable. Su camino no fue lineal, pero cada experiencia, cada acierto y cada error la llevaron a encontrar su propósito: ayudar a empresas a vender mejor, conectar con los consumidores y fortalecer sus marcas en el competitivo mundo del retail.

Para aquellos que, como ella, han acumulado años de experiencia en una industria y sueñan con independizarse, su mensaje es claro: “Si tienes el conocimiento y la pasión, hay una oportunidad esperando por ti. Solo tienes que atreverte a dar el primer paso”.

Rafael Ramón, fundador de postres Crack, una novedosa marca de bombones rellenos con frutas, cuenta al Emprendedor cómo surgió su idea después de viajar a Argentina sin éxito como migrante.

Cuando Rafael Ramón dejó Venezuela en 2018 para migrar a Argentina, no tenía un plan fijo sobre su futuro. Como muchos, salió en busca de estabilidad y oportunidades, enfrentándose a todo tipo de trabajos en su camino. Pasó de ser jardinero a mesonero, hasta llegar al mundo corporativo como analista de sistemas.

Sin embargo, tras seis años, sintió que su lugar no estaba allí y decidió regresar a Venezuela con la idea de que solo sería temporal, mientras tramitaba su ciudadanía española. No sabía que en su regreso encontraría una idea que transformaría su vida: los bombones frutales saludables.

Un regreso inesperado

Al volver a Venezuela en 2023, Rafael pensaba que solo estaría en el país por unos meses. Su intención inicial era reencontrarse con su familia y completar el papeleo para poder mudarse a España. Sin embargo, algo lo hizo replantearse su camino. Mientras exploraba opciones de trabajo y probaba pequeños emprendimientos, notó que el mercado venezolano tenía espacio para productos innovadores en el sector de alimentos saludables.

Desde Argentina había traído consigo el recuerdo de unos bombones congelados que disfrutaba allí, y se preguntó si podía adaptarlos al gusto local. No tenía experiencia previa en gastronomía, pero su curiosidad y deseo de crear algo propio lo impulsaron a experimentar con frutas naturales y recetas saludables.

La creación de los bombones frutales saludables

Los bombones de Rafael no son dulces comunes. Están elaborados con frutas naturales, sin azúcares añadidos ni ingredientes artificiales. Su propuesta se basa en ofrecer un postre saludable que sea atractivo para todos, sin importar restricciones alimenticias. Con versiones sin lactosa y sin azúcar, buscó que su producto fuera inclusivo y accesible para quienes buscan opciones más sanas sin sacrificar el sabor.

“Quería que quien los probara sintiera que estaba disfrutando un postre real, sin que pareciera un producto dietético aburrido”, explica Rafael. Lograr esto no fue fácil. Tuvo que probar múltiples combinaciones hasta encontrar la fórmula perfecta, asegurándose de que los bombones tuvieran una textura cremosa y un sabor equilibrado.

El reto de emprender en Venezuela

Empezar un negocio en Venezuela no es tarea sencilla, y Rafael tuvo que enfrentar múltiples desafíos. Uno de los primeros fue garantizar la conservación de sus bombones en un país con constantes fallas eléctricas. “La cadena de frío es esencial para mi producto, así que tuve que buscar soluciones para evitar pérdidas”, comenta. Además, debió educar a los consumidores sobre su producto, ya que no era un dulce tradicional y muchos desconocían los beneficios de una opción saludable como la suya.

Otro reto fue lidiar con los cambios constantes en los costos de producción. Con un mercado tan volátil, debía ajustar su modelo de negocio para seguir siendo competitivo sin comprometer la calidad de sus ingredientes. “Aprendí a ser flexible y a adaptarme rápidamente, porque cada semana podía cambiar algo en los costos”.

El gran salto

Lo que comenzó como un proyecto de prueba en su ciudad natal pronto empezó a crecer. Rafael empezó vendiendo sus bombones de manera directa, pero el boca a boca hizo que cada vez más personas los pidieran. Gracias a su diferenciación en el mercado, logró ingresar en supermercados y bodegones en varias ciudades de Venezuela, como Caracas, Valencia y Maracay. “No esperaba que el producto se moviera tan rápido, pero me di cuenta de que la gente estaba buscando opciones saludables y diferentes”.

Hoy, su marca Crack Venezuela ha logrado posicionarse en el sector de postres saludables, y su meta es seguir expandiéndose. “Quiero que mis bombones lleguen a cada rincón del país y, en el futuro, a otros mercados”.

¿Qué sigue para Crack Venezuela?

Rafael tiene grandes planes para el futuro. Quiere diversificar su línea de productos con más opciones de postres saludables y consolidar su producción con una planta propia. También busca fortalecer su estrategia digital para llegar a más consumidores y educarlos sobre la importancia de una alimentación equilibrada.

A pesar de que su regreso a Venezuela no era parte de su plan original, hoy está convencido de que este giro inesperado en su vida le permitió descubrir su verdadera pasión. “A veces pensamos que nuestro destino está en otro lugar, pero cuando te atreves a intentarlo, descubres que puedes crear algo increíble donde menos lo esperas”.

Consejos de Rafael para quienes quieren emprender

A lo largo de su camino, Rafael ha aprendido valiosas lecciones sobre emprendimiento y comparte algunos consejos para aquellos que desean iniciar su propio negocio:

• No esperes a tenerlo todo perfecto para empezar: “Siempre habrá algo por mejorar, pero si no comienzas, nunca sabrás hasta dónde puedes llegar”.
• Adáptate a los cambios: “En Venezuela el mercado cambia rápido. La flexibilidad es clave para mantenerte a flote”.
• Escucha a tus clientes: “El feedback es fundamental. A veces creemos que tenemos el producto perfecto, pero es el cliente quien realmente te dice qué funciona y qué no”.
• Construye relaciones con tu comunidad: “No se trata solo de vender, sino de conectar con las personas y que sientan que forman parte de algo más grande”.
• Mantén la pasión por lo que haces: “Habrá momentos difíciles, pero si amas lo que haces, encontrarás la forma de seguir adelante”.

Su historia es un testimonio de resiliencia y creatividad, demostrando que con determinación y visión se pueden construir oportunidades incluso en los escenarios más inciertos.